Грандиозная история музыки XX века

Панк меняет значение символов с помощью метода, который Хебдидж называет методом бриколажа [504], заимствуя это понятие у Леви-Строса, у которого оно означает использование при создании культурных артефактов готовых предметов. В результате применения этой стратегии символические значения употребленных предметов в силу реконтекстуализации подменяются на новые: булавка, скрепляющая нарочито ветхую одежду, теряет свое прагматическое значение и делается маркером трансгрессии, или же присваивается в качестве знака принадлежности к определенной социальной страте, или же становится «образом как таковым» [505], если пользоваться выражением Джорджо Агамбена, взятом из его доклада о визуальных стратегиях Ги Дебора, одного из лидеров ситуационистского интернационала, к которому в свое время имели прямое отношение Малкольм Макларен и его товарищ, художник Джейми Рид.
Идеологию и программу интернационала часто называют «ситуационизмом», хотя сами ситуационисты постоянно указывали, что это понятие лишено смысла и придумано апроприирующими структурами, участники которых не понимают цели и содержание движения и полагают «ситуационизм» доктриной или же художественным методом [506]. Ситуационистский интернационал (СИ) был в достаточной степени свободным союзом левых, преимущественно европейских художников и интеллектуалов, объединенных стремлением к тотальной критике западного общества с антиавторитарных позиций [507]; в организованном виде он просуществовал с 1957 по 1972 год. Ситуационисты полагали, что сопротивление существующим буржуазным структурам должно быть в первую очередь культурным: само понятие «ситуационистский» берется из центральной для этого движения идеи опровержения установленного порядка вещей через конструирование ситуаций, т. е. создание обстановок и совокупностей впечатлений, не сводимых к набору повседневных жестов, неизбежно «деперсонализованных» и отчужденных от индивидуума в капиталистическом обществе [508]. Данное конструирование, при всей сходности с театральной постановкой, отличается от театра вовлеченностью в ситуацию всех ее участников:
Роль «публики» должна минимизироваться, и ее место все более следует занимать не столько «актерам», сколько «людям жизни», в новом смысле этого выражения [509].
Здесь уже можно увидеть определенное сходство с идеалами уличного театра, характерными для идеологии хиппи; и действительно, «политически грамотная» часть хиппи – в первую очередь йиппи – во многом переняла идеи СИ, повлиявшие, в частности, на политическую философию Джерри Рубина [510]. Ситуационизм черпал вдохновение в абсурдистской критике реальности, свойственной дадаизму и сюрреализму; его акцент на творческом, «страстном», спонтанном сопротивлении существующему порядку привел изначально марксистское течение к ревизионизму [511]. Члены СИ принимали активное участие в парижских событиях 1968 года: известные студенческие лозунги «Запрещается запрещать», «Будь реалистом – требуй невозможного» etc., судя по всему, принадлежат им [512]. Всего за время существования ситуационисткого интернационала непосредственными участниками его было 70 человек, из которых 45 было исключено, 19 покинули движение сами, еще несколько человек создали конкурирующие фракции [513]: к началу 70-х годов в силу противоречий внутри движения в нем осталось всего два человека, и в 1972 году интернационал был распущен.
Ситуационисты изложили свою позицию в большом количестве статей и текстов; наиболее известным из них является «Общество спектакля» (1967) философа, писателя и режиссера Ги Дебора. Понятие спектакля – центральное в ситуационистской идеологии: оно описывает состояние современного буржуазного общества, в котором социальные отношения опосредованы объектами, превращенными в товар, и их медийными репрезентациями [514]. Дебор на протяжении всей книги дает множество определений спектакля; самое известное из них гласит: «Спектакль – это не совокупность образов, но общественное отношение между людьми, опосредованное образами» [515] (недаром идеологию хиппи и контркультуры в целом отличало подозрение к нарочито «визуальным» репрезентациям культурных явлений [516]). И далее: